Anexo cultural: No todos los seres vivos tienen arte por el arte

La verdad es que la coincidencia fue bonita, cuanto menos. Hace un mes edité una entrevista para Conversación con la historiadora del arte Estrella de Diego, en la que creía que, desde hacía algún tiempo, muchos de los prejuicios del público contra el arte abstracto habían sido superados. Y dijo literalmente: “Ahora sabemos que no, su hijo no puede pintar a Miró. Eso esperamos”.

No quiero gastar todos los extras entrevistando a esta sabia mujer, pero fue inevitable no pensar en ella cuando, días después, hablando en un escenario ajeno a esta publicación, una persona expresó enojo por la vez que fue a la exposición de Miró y al ver lo que colgaba pensó: “Mi hijo podría haber hecho eso”. No sé por qué Miró tiene tanto enfado, pero imagino que el arte contemporáneo todavía tiene que dar un salto a la hora de acercarse a una parte del público y explicarle su razón de ser.

Centrándose en la expresión infantil, Juan Olvido Perea García y Larissa M. Straffon propusieron un estudio para determinar si, al mirar imágenes abstractas, el ser humano puede distinguir si su autoría corresponde a una persona o a un animal. En su artículo se pueden leer las conclusiones de su investigación y asumir que no, un mono no puede pintar como un ser humano, ni un niño (a menos que sea un genio precoz) como un artista consolidado, aunque se aleje de lo figurativo.

Amenazas a la paz

Aunque en el resto del mundo la mayoría de las fiestas navideñas terminan a principios de año, en España todavía estábamos en plena celebración cuando el presidente de Estados Unidos decidió secuestrar al presidente de Venezuela y provocar un revuelo internacional. Las implicaciones sociales, geopolíticas y económicas de esta acción son muy complejas y en la Conversación expusimos todos sus matices.

Pero también, casi dos semanas antes de la invasión, publicamos un artículo de Enrique García Ríaz, historiador de la antigüedad, en el que comparaba la paz que defiende Donald Trump (y cree merecedora de un Premio Nobel) con la paz de Augusto, quien hablaba abiertamente de sus éxitos como pacificador. Pero, por desgracia, si uno logra obligar a sus oponentes a dejar de luchar amenazándolos con la extinción, ¿se sigue considerando eso paz?

Sería mucho mejor mirar un poco más atrás, a la antigua Grecia, y rescatar dos conceptos: isegoría, el derecho a hablar por responsabilidad y compromiso, y parresía, libertad de expresión por valentía ética.

Sigue dibujando Palestina

Hablando de la verdad, incluso cuando cause malestar, volvamos nuestra atención a Gaza. Más de 400 personas han sido asesinadas en el cinturón por Israel desde que se anunció el alto el fuego, y 21 niños (incluidos bebés) han muerto de frío desde que comenzó la ofensiva en 2023, en las últimas semanas. Las injusticias continúan en el territorio palestino, pero otras noticias ya ocupan las primeras planas de los medios de comunicación.

Por eso Elena Pérez Elena y Francisco Sáez de Adana utilizan su análisis de las viñetas que denunciaron y condenaron este genocidio en medios y redes sociales para lanzar un mensaje: que los ilustradores y caricaturistas sigan dibujando lo que está pasando en Gaza.

Un idioma para unirlos a todos

No parece una sorpresa para nadie después de ver a artistas latinoamericanos adueñarse de la Península Ibérica, pero ahora los datos confirman el éxito de la música a ambos lados del Atlántico. Desde el Observatorio de Nebría del Español, Lourdes Moreno Casala pudo constatar lo que muchos notamos cuando encendemos la radio o abrimos las listas de Spotify: cada vez se escucha más música en español, pero ya no proviene, en su mayor parte, de España.

El cambio se explica por múltiples razones, todas las cuales tienen un vínculo común: los nacionalismos han dado paso a un sentido de identidad compartida basado en el idioma. Y eso, creo, nos enriquece a todos.

Mujeres que leen y mujeres que escriben

Lo anuncié yo mismo hace quince días. 2026 será el año de Odisea y Homero. Pero nos equivocaríamos si consideráramos al padre de la tradición literaria occidental como el primer autor conocido. Porque mucho antes, hace más de 4.000 años, una mujer, Enheduana, firmaba su obra con su propio nombre.

Valiente, si me preguntas. Porque aunque ahora parezca que las mujeres se están apoderando de las librerías, eso es una percepción errónea. En 2024, el 39,7% de los libros de una sola autora en España fueron escritos por mujeres, frente al 60,1% por hombres. Y sabiendo que somos la mayoría de los lectores.

Sin embargo, estoy pensando en dos autores exitosos. Por un lado, la visionaria Margaret Atwood publicó hace unos meses sus memorias, una perspectiva de la vida contada por una señora mayor. La edad es, precisamente, un tema frecuente en su obra, y de eso trata el análisis de Daniel Nisa Cáceres, en momentos en que se escuchan voces que contraponen unas generaciones a otras. Atwood sabe mucho porque ha visto mucho y nunca está de más prestar atención.

Otra escritora que triunfa entre público y crítica es la argentina Mariana Enríquez, quien ha colocado la literatura de género en un lugar prestigioso y poco visitado hasta ahora. Entonces, ¿cuál es el secreto de su éxito? Quizás utilice un marco inesperado para hablar de la esencia de los seres, ya sean vivos o muertos.

Me despido, no sin antes recomendar una de las películas más divertidas que se han estrenado recientemente: Nouvelle Vague. Estamos en temporada de cinéfilos, por eso les deseo una buena visita a las salas.