Detrás de Emilia Pérez: 5 películas mexicanas que hacen víctimas de drogas para la medicina

Periodista ANASTACIO ALEGRIA
8 Lectura mínima

La favorita de los Oscar Emilia Pérez recibió reacciones mixtas de la industria cinematográfica, los críticos y el público en general. En un tomate podrido contiene el 72% de los críticos, pero dejó el 17% de los espectadores.

La audiencia mexicana fue especialmente aguda. En sus primeros fines de semana en México, la película entregó solo $ 74,000. Los resultados del cine incluso buscaron un reembolso.

La directora francesa Jacques Audiard presenta a Emilia Pérez como su guerra audaz pero compasiva contra la droga México y las desapariciones forzadas resultantes. La película, sin embargo, ha criticado cómo se reduce y lástima en los mexicanos, si carecen de la comprensión real de la violencia que afirma representar.

Aquellos que quieran entender el sufrimiento causado por desapariciones forzadas en México, se verían bien fuera de Emilia Pérez. Aquí hay cinco películas que deberías ver.

Tormenta

Documental de 2016 (Tempest), dirigida por la película mexicana-Salvador Bullying Tatiana Huezo, está realmente comprometida con el sufrimiento y la reconciliación en un paisaje violento México. Se siguen las experiencias de dos mujeres con crimen organizado y sistema legal mexicano.

Miriam Carvajal, el ex funcionario de aduanas y la madre del niño pequeño, fue condenado erróneamente por falsos cargos de trata de personas y enviado a una prisión que dirige una organización criminal. Para sobrevivir, se vuelve complicado en la violencia brutal infligida a los prisioneros más vulnerables, como los migrantes.

Adela Alvarado es un payaso profesional. Buscó a su hija, que desapareció una década antes de filmar. A pesar de las amenazas para su vida de los agentes de policía que probablemente estuvieron involucrados en desapariciones, Adela continúa una persecución impedible para encontrar a su hijo contra todas las posibilidades.

Ambas mujeres conducen el amor a sus hijos. Se escucha a Miriam, pero nunca se ha visto; La vida de Adela entre la gente del circo tiene lugar en la cámara. Esto señala visualmente que sus historias se reflejan, pero no idénticas.

Huezo reconoce que los perpetradores también pueden ser víctimas, pero se niega a recibir daños causados ​​por un instrumento por su redención.

Libertad del diablo

2017. Documental Documental Evervarda González La Libertad del Diablo (Devil’s Liberty) también explora el tema de la reconciliación para los perpetradores junto con el sufrimiento de sus víctimas.

González representa una narración de caballos en México con drogas. Los testigos provienen del crimen sindical de Hitmen, soldados involucrados en la aplicación de la ley, la madre cuyos hijos están desaparecidos, mujeres jóvenes cuyas madres fueron tomadas y un hombre que se molestó.

Las víctimas y los perpetradores llevan máscaras de compresiones hechas para el tratamiento de combustión, supuestamente para proteger su identidad. Sin embargo, estas máscaras también sirven como persecución de un ecualizador que expone a la sociedad a la violencia en cicatrices.

En una escena fuerte, la víctima se recuerda a sí mismo el creciente asesinato de sus hijos después de que ella sintió su vergüenza. Elimina la máscara después de su relato de perdón y duda en sonreír: temblando los labios establecieron preguntas básicas sobre el combate mexicano para sanar de las heridas de sus guerras.

Identificación de funciones

Las películas de cineasta mexicanas han usado durante mucho tiempo la ficción para “expresar el dolor” desaparecidas forzadas, como lo establece un actor mexicano Giovanna Zacarias. La película debut Fernanda Valadeza, Senas Self Self (identificada característica, 2020) sólidamente fuerte.

La narrativa restringida de Valadez evita una pasión estereotípica que a menudo se atribuye a los hispanos.

Magdalena (Mercedes Hernández), una modesta mujer rural, está buscando a su hijo desaparecido, Jesús (Juan Jesus Varela), que desapareció en el camino a los Estados Unidos. Voz suave Magdaleno y el comportamiento secreto ocultan el desafío silencioso: se niega a ser recompensado. Nunca lo vemos. Solo estamos presenciando su rostro y su determinación estoica.

México no es un cuento de hadas. En los últimos minutos de la agonización, Magdalene obtiene un hijo incluso mientras pierde otro, aunque no puede estar con uno de ellos. La vida continúa en México: Magdalene encontró que la tumba se afligió, y estamos afligiendo con ella.

Oraciones por robo

Noche de Fuego (oraciones por robo, 2021) marcó la primera incursión de Tatiana Huezo en la ficción. La película sigue la historia de tres amigos que crecen juntos en las montañas de México, en medio de la violencia normalizada y las desapariciones forzadas.

El mundo de las niñas está formado por estrategias de supervivencia, y el peligro es dificultar y las organizaciones y estados criminales, embarcados en el ejército. Sin embargo, incluso en este entorno tenso, continúa experimentando alegrías cotidianas y luchas de la infancia y adolescencia.

La violencia de discordia contextualiza el mundo de las niñas, pero no las define. Huezo no los muestra como meras víctimas. Mientras crecemos, somos testigos de cómo los maestros y madres de la aldea proporcionaron las herramientas necesarias para alentar el pensamiento crítico.

Aunque los delincuentes locales desaparecen a una de las chicas, vemos el futuro en el que sus dos pueden algún día causar el silencio y la brutalidad del mundo adulto. A pesar de la pérdida de procesamiento de muchas infancia en México, Huezo deja el espacio de la habitación.

Ruido

Ruido Natalia Beristain (Šum, 2022) sigue a Julia (Julieta Egarrola), una mujer de clase media de unos 60 años. Ella es la madre de Gertrudis, “Ger”, la estudiante desapareció mientras estaba de vacaciones con amigos. Frente a la ineficiencia burocrática y la igualdad del estado, Julia se ve obligada a “hacer el trabajo de los demás” y la investigación de la desaparición de GER.

En su viaje, habrá mujeres listas para arriesgar todo por la verdad. Entre ellos revela compasión y solidaridad, de jóvenes feministas que buscaron justicia, las madres que también perdieron a sus seres queridos, se llevó a cabo a través de procesos legales y forenses involucrados en la búsqueda de entrenadores.

“No estás solo”, las mujeres se repiten como mantra. Como nos recordó el autor mexicano del Premio Pulitzer Cristina River Garza, la tristeza no es realmente solitaria. Siempre lloramos con alguien.


Descubre más desde USA Today

Suscríbete y recibe las últimas entradas en tu correo electrónico.

Comparte este artículo
Deja un comentario

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

es_ESSpanish

Descubre más desde USA Today

Suscríbete ahora para seguir leyendo y obtener acceso al archivo completo.

Seguir leyendo