Se puede decir que hoy existe una conciencia completa del valor artístico de la cinematografía. Sin embargo, la percepción de que, además, el cine es parte del patrimonio cultural es mucho más nuevo.
La cultura del cine y el audiovisual que se procesa en los tribunales generales españoles incluyen la enmienda a la ley española sobre el patrimonio histórico, por lo que en este último set y también se incluye herencia audiovisual y cinematográfica.
El apoyo es un vehículo
En una era digital en la que la transmisión es casi completamente invisible implicaciones de los portadores tradicionales, es urgente que los proteja si queremos que no deje de desaparecer definitivamente definitivamente. Su extrema fragilidad, así como su dependencia tecnológica del proceso ya obsoleto para la industria, son los principales argumentos para la protección legal urgente de la producción audiovisual del siglo XX. Analogue Cinema no es solo arte, sino que también es un documento único en nuestra historia reciente.
El documento, el estudio y la preservación de los materiales de la película originales le permiten jugar digitalmente el trabajo de la manera más compleja que circula en ese momento. Además, el análisis de los materiales de la película almacenados en los archivos puede contribuir a la modificación o aclaración de muchas historias que hemos establecido sobre nuestra historia de la cultura, en comparación con lo que sucedió al frente y detrás de la cámara.
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Por ejemplo, la historiografía mundial del cine apenas recopiló las contribuciones de las mujeres a varias décadas. Sin embargo, el descubrimiento del papel crucial de las nueces cinematográficas en el período de Muta fue una revolución para los estudios de cine con una perspectiva de género.
En la misma línea, los trabajos de ficción y, en particular, la no nebicación muestra la presencia relevante de mujeres en momentos históricos clave. Esto sucedió en España con un examen de algunos títulos que se hicieron con motivo de la Declaración de otra República.
Escribir una historia de cinematografía ha respondido tradicionalmente a la lógica patriarcal, e incluso cuando se llevaron a cabo ciertas restricciones. Es principal para la historia del cine escrito a partir de la idea de una “gran parte artística”, que asistió casi exclusivamente a la producción de largometrajes fetiosos.
La definición de un patrimonio cinematográfico que incluye un proceso en el proceso incluye películas cinematográficas (larga y cortometrajes, ficción, cine documental o animación), pero también “cineasta, cine nacional, aficionado, experimental, educativo, científicos informativos, institucionales y publicitarios “.
Nómada en España
Esa herencia parece una sala de cine que permite figuras como Nadia Verba, una artista plástica y audiovisual emerger una historia de vida fascinante.
Nadia Verba en la grabación de los ‘Duende Masters’. Familia verba
El origen del judío de Verba nació en París, pero en Argentina fue exiliada hasta la Segunda Guerra Mundial, cuando regresó a Europa para formarse como pintora. Se casó con American, el verbo de Hank, que se convertiría en la publicidad de uno de los productores estadounidenses más comunes en las películas de Hollywood en Europa durante los años 50 y 60, Samuel Bronston.
La pareja vivía en París, Roma y, desde mediados de los años 50 y aproximadamente una década en Madrid.
En estos años, Nadia Verba lanzó cuatro documentales que se destacan en toda la producción documental española por su calidad e influencia plástica en ellas modernas transnacionales, que impregnaban la producción cinematográfica más común en diferentes países en diferentes países.
San Juan del Toro (1965) recoge una vista aguda de las fiestas en las mareas de toros. Duende Teachers (1966) preparan composiciones cuidadosas en los ensayos de dos academias flamenco. Algunos niños, algunas niñas (1966) realizan una interesante disección de observación de IE-II Young. Y Catch (1967) ingresa al mundo de las emisiones nítidas en Madrid desde los años 60. Todos hacen una personalidad fuerte de sus autores y su concepto de autenticidad. Y también diferentes aspectos del tiempo libre en la sociedad en los que el consumo recibió cada vez más dificultad.
El marco de copa. Cine
Verba no era un francotirador aislado. Gracias al círculo artístico, en el que sus cónyuges ya se han movido, trabajó con cuatro fabricantes diferentes y, a veces, cooperó con nombres relevantes en la reconstrucción cinematográfica española en esos años, como Pedro Ole.
A pesar del director recientemente olvidado, en ese momento, el verbo se integró en ciertos círculos industriales, e incluso algunas de sus obras se distribuyeron en festivales internacionales. Además, cuando en 1967 marchó en Italia, el creador de cine continuó grabando documentales en varios países, y también dos películas ficticias.
Recupera tu legado
A través de un acuerdo entre la Universidad del cine español, la Universidad de Madrid Carlos III, la Asociación de Páginas de Mujeres y la Biblioteca de Cine españolas, las películas que el Verba rodó en España cavó entre 2023 y 2024. Años.
Este proceso, por ejemplo, fue una reconstrucción de color muy excepcional en San Juan del Tor, que se convirtió en rojo y comparación entre copias negativas y conservadas de algunos niños, algunas niñas, que eran cambios sorprendentes. La captura también se digitalizó por primera vez desde el negativo original. Estas restauraciones nos han permitido dar una nueva vida para contribuir al aspecto muy interesante de España en la década de 1960, confirmando la importancia de la protección legal del patrimonio cinematográfico en nuestro país.
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