Revisión de ‘Giallo’: 50 años de estreno ‘rojo oscuro’

7. MARZO DE 1975. Hace años, hace cincuenta años, se estrenó en Dark Red Italy, quinta película como director Dario Argento. Fue su regreso a Giallo, quien filmó con un animal tan inclinado por trilogía. Gracias a El Pajaro de Las Feat.

Pero, estaba cansado de la identificación que experimentó como un lastre y restricción, volcó cinco días, un tono burlón históricamente renovado establecido en los albores de la unificación italiana, que estaba frente a la Bertoluccia antes del diecinete Bertolucci. El fracaso de esa cinta le dijo a la nuez de la película, que regresó a Gialla con una película que se presta para ser leída como una fecha de retransmisión de la subma.

Género italiano profundo

Pero, ¿qué es exactamente Giallo? ¿Es ese un fenómeno cinematográfico específico? No son problemas que reconocen respuestas simples y es significativo que esto se refleje tanto en la variante certificada simultáneamente.

Cartel italiano de máscaras demoníacas. Cine

Gyallo se cruza con informes o eventos culturales contemporáneos: novelas de novelas, conocidas como romance Gialli por sus techos amarillos, y cómics o fumi, mientras que las películas en el entorno de filmación. Y eso, esta combinación de suspensión, terror y erótica con el nombre del origen italiano se despierta en las pasiones de las vísceras y se descarta.

Lo hace por varias razones: recubrimiento de violencia muy gráfica, una explicación sexual que se considera un sumidero, su brillo en el mal extremo, la reincidencia en los recursos contribuyó a las convenciones y, sobre todo, la mayoría de las impuestos ininventables.

Eran prácticamente sus comienzos, cuando Mario estaba tratando con el Cocoli con una máscara demoníaca (1960) y una niña que sabía demasiado (1962). Allí, limitó el universo que reconstruye el pasado con una decadencia romántica y de perspectiva mientras celebra la presencia de tierras transalpinas en el momento del solo Miracol económico.

Influencia internacional

Desde ese momento, y en paralelo con otro caso conocido, como Spaghetti Western, Giallo se transforma en lo que se conoce como Philone, que puede traducirse de “Greef” y “Greef” y “Strand”. Es decir, una tendencia o moda que atrae a todo tipo de creadores, conscientes de sus valores de mercado, con el deseo de mostrar su capacidad de encontrar oro en el mismo sitio donde otros tratan solo en el mismo lugar.

Athest Figuras: a lo largo de los años 60, aumentos de producción especializados de año en año, dentro de las instalaciones. En 1969, se excedieron una docena de títulos, y en el negocio 19171-1972. Itli explota y el progreso aritmético a casi medio cien por año.

Giallo era una cultura popular internacional lavada, especialmente estadounidense. No peor ni porno, pero ni siquiera el thriller moderno y sus derivados (slasher, acosador, etc.) se entienden si no se tiene en cuenta la influencia de Gialla. Este es un mensajero del cambio mayoritario que tuvo lugar después del 68 de mayo. Y el fracaso de búsqueda de utopías. Después del peso de la autenticidad de cincuenta a la década de 1960, se impuso en una sensibilidad juguetona, irónica, de cinefile y enfocada que en los Estados Unidos es el pináculo del nuevo Hollywood, el año y la puerta de gran éxito abierta.

Y llega Arrento

En un rojo oscuro, ambas tendencias aún viven conscientemente. El protagonista es músico involucrado en el asesinato del medio. Sabiendo que existe un camino clave para la identificación de delincuentes y, como sospechoso a los ojos de las autoridades, la investigación lo aborda que, por supuesto, causa nuevas muertes.

Al caracterizar al personaje, el antihéroe era algo tománico torturado poco común que afectaban a los personajes modernos, se combinaron los viejos y los nuevos. En este sentido, la elección como protagonista David Hemmes, el protagonista Blue-Up Michelangelo Antonioni, es emblemático.

Nos enfrentamos a un formato mucho más complejo de lo que aparece y lo que declara sus desfaltadores. El ejemplo perfecto de consciente del uso de la cultura popular como un país de lucha por la hegemonía en línea con las ideas del marxistórico Antonio Gramsci.

Por ejemplo, su tratamiento de los dígitos de las mujeres no puede ser más ambivalente. Esto se puede leer por igual como una eliminación de Misogynia (enseñanza sistemática en el cuerpo de una mujer, pero también una repetición de sorpresa de que la culpa cae en un malestar) o como una queja cifrada, pero quejas de cristal, pesadillas de maquinaria estructural de la sociedad italiana.

Escena roja oscura, autor Dario Argento. Cine

La estrategia de Giallo consiste, precisamente, en una combinación de preguntas calientes con una intención política inequívoca, con una gran característica del cine de género europeo. Esto funciona como una estrategia de diferenciación y en parte debido a la elevación del período convulsivo.

¿Encuentra este otro multiverso que muta y restaura? Porque no hay Gialla, sino también muchos, tanto en términos de subespecies como en términos de obras. Y si a alguien no le gusta, incluso si se niega, piense en la legendaria ausencia de Fassbinder, cuando carece de alguien, un espectador o un crítico, que no le gustó la película sobre la suya: “No importa, tengo más”.